年6月29日，曾经是世界文化演艺顶级品牌、被视为加拿大“国宝”的太阳马戏团宣布申请破产保护。巨星陨落，划下一条黯然坠落的弧线，让全球旅业为之愕然。而几乎就在同一时间的年6月12日，宋城演艺在克服疫情影响后开始重新营业，并迅速实现营收和利润稳定增长。
今年4月21日，太阳马戏团在暂停天后宣布恢复表演秀，去年受疫情影响，太阳马戏团的模式弊端暴露无遗，如今归来依然问题重重。4月22日，宋城演艺发布年财报，年其演艺主营业务仍然实现了11,万元的净利润。在全球文旅市场一片哀嚎的大背景下，这样的业绩实属难得。
一边是无奈的坠落，一边是强势的崛起，事实证明，世界演艺市场正翻过新的一页，进入全新的“宋城时代”。
演艺王国：矩阵化KO单一化
太阳马戏团的衰落，除了疫情的影响，最主要的原因之一是演艺内容创新乏力，跟不上市场的需求。同一剧目在世界各地重复演出，缺乏特色，同时也不适应互联网时代视频传播的挑战。剧目更新迟缓，而且新剧目质量不高。比如年10月新推出的R.U.N秀制作成本高达万美元，但上演后评价不佳，首场演出就有表演者受伤，3个月后就停止上演。
与之相比，宋城演艺则创造了一种全新的演艺模式，以剧目的多样化、本土化、集成化为抓手，形成多层次、立体式、有机统一的演出矩阵，打造百老汇式的演艺聚合体，形成满足全方位需求的演艺王国。
即将开业的上海宋城，就是一个名副其实的全新“百老汇”：王牌演出《上海千古情》是一场震撼心灵的视觉盛宴；High秀《颜色》形式新颖、炫彩夺目；此外还有丽影秀《S秀》、带餐秀《热情桑巴》、亲子秀《Wa！恐龙》等，形式多样、老少咸宜，能够满足各种人的需求，满足各种艺术形态的表达。
“千古情”作为宋城的王牌演出，并不是像太阳马戏团那样“一场演出打天下”，而是结合每个地方的特色，作出兼具地方特色与文化高度的“多版本”演出。杭州的千古情柔媚，三亚的千古情爽朗，丽江的千古情神秘，九寨的千古情震撼，即将推出的上海千古情则万千风情。这种兼具艺术性和商业性的演艺内容创新，既具有强大的旅游吸引力，又持续保持了演出的活力与旺盛的生命力。
为适应不同层次的市场需求，除了高端的“千古情系列”，宋城还推出了“爱在系列”演出，主打中低端市场，目前已经有爱在三亚、丽江、张家界、西安，形成了更丰富的产品线。可以说，宋城已经坐稳了中国演艺头把交椅，占领了全国十多个热门旅游城市，从演艺内容的丰富性、专业性和市场运作的成熟度等方面，都是其他竞品难以企及的。
经营策略：多样化KO一票式
近些年，宋城灵活的经营策略一直为市场所称道，真正发挥出了市场在资源配置中的决定性作用，特别体现在灵活票价、二消组合等方面。
疫情之下，压倒太阳马戏团的最后一根稻草，是对单一演出门票的过度依赖。这也是传统演艺行业的通病。太阳马戏团80%以上的收入依靠演出门票，而演出门票又以单一票种为主，缺乏灵活性，演出效益相对较低。
所谓“定价定生死”，说明价格体系对企业的极端重要性。宋城原本也是一个景区一张总票看所有的模式，但从上海宋城起，一个新的定价系统将逐步取代传统模式，突破传统概念，形成分层次、分票价的定价系统，从而进一步增强盈利能力。
上海宋城的每场演出将单独售票，这一点与此前完全不同，建立在对演出质量和市场需求高度自信的基础上。同时，将推出元起步的针对不同演出的各种票型，以及各种不同类型的票价组合方式。
在将演出票价精细化的同时，宋城也着力拓展票价之外的营收渠道，尤其是景区内二次消费的提升。景区的游历线路一般在米左右，但宋城现在所有景区扩展到了平均1.5公里，增加了1倍以上，路线上平均增加20多个项目，游客原来待2小时的可以延长至4小时，原来2-3个小时就能走完的地方足足可以玩一天，极大增加了景区内的二次消费。为应对疫情防控常态化的要求，除了室内项目，还增加了大量户外的项目，从硬件上解决了游历空间短、户外少的问题。这不仅扩大了营收渠道，也提升了抗风险能力。
轻装上阵：平台化KO重资产
在传出破产消息之前，太阳马戏团集团身上已背负有近10亿美元的巨额债务，这与其依赖重资产的运作模式直接相关。无论是建造场地、打造场景，还是斥巨资收购多家演艺企业等，都使其背负的债务愈发沉重。
对演艺行业来说，重资产的压力普遍存在，要破解这一难题，就要创新思维，做上下游产业链的延伸，让自己有轻装上阵的底气。宋城恰恰找到了这一突破的方向，那就是打造平台化的演艺综合产业、多声部的演艺公园。
以轻资产模式输出为创新点，宋城年开始首签首个轻资产项目——湖南宁乡炭河古城项目，其后一发而不可收，先后签下宜春、郑州、延安等多个轻资产项目，凭借创意输出、品牌授权、规划设计、托管运营等一揽子服务来获取毛利率极高的运营收入。
以主打的演出项目为核心，宋城正逐步搭建起集创作、制作、信息、服务、基金、节庆等为一体的综合演艺产业平台。宋城有自己的艺人平台、演出平台、社交平台、产业平台和海外交流平台，吸收了一批高水准的创作人才，开发定制型项目，与联合国科教组织、世界艺术协会合作打造艺术家联盟，承接地方文化项目，成立基金支持创新剧目和新锐导演，筹备宋城国际演艺节，筹备做宋城春晚……全新的格局定义了全新的宋城。
未来提起宋城，不再仅仅是一个景区，也不再仅仅是一场演出，而是一个代表世界演艺最高水平和中国演艺全产业链的综合平台。
品牌卡位：打破天花板，世界向东看
年是宋城成立25周年，也将是“新宋城”诞生的一年。
近些年，宋城品牌之所以能实现成功卡位，一个重要原因就是其演出制作的大片格局，既有好莱坞电影的工业化制作、市场化运作、科技化运用、规模化发展，但也不影响其艺术价值和文化属性，达到了市场性、艺术性、思想性的有效统一。
宋城的崛起是中国文化崛起的表现，也预示着世界演艺市场的大变局。百老汇的投资人曾经来宋城考察，非常羡慕，认为宋城“不可思议”。百老汇的剧院都有几百年了，很多舞台手段实现不了，剧院难以改造，演出场次受限，版权费过高，演艺市场远远没有中国广阔。
太阳马戏团陷入危机，美国百老汇饱受疫情困扰，世界演艺市场正在充满期待地“向东看”，宋城就站在这目光的焦点。经受过疫情的考验，宋城正在变得更强大。浴火重生，凭借的是多年积累的底蕴、强大的产业平台和创新的战略蓝图。
冲破发展的天花板，“宋城”两个字，将有力地写在世界的东方。
（图片均由采访对象提供）
责编：贾亭沂